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【WoWoNews】畢業於加拿大多倫多大學的「杏壇歌手」陳昶均，暌違11年終於重返第二故鄉多倫多，去年底「五子登科」的他，今年3月特地帶著愛妻陸依秀（衣袖）飛回多倫多，不只完成「回家」心願，更低調在當地宴請兩桌大學同學補請喜酒，場面溫馨又帶點青春回憶。
此行最大重頭戲，則是兩人前往擁有百年歷史的加拿大古堡「Casa Loma」拍攝婚紗。由於當地緯度高、氣候多變，出發前還歷經零度以下低溫，前一天甚至僅有負四度、寒雨綿綿，沒想到拍攝當天竟然奇蹟式放晴，陽光露臉、氣溫回升到17度，堪稱「老天也來幫忙的婚紗日」。(照片提供：欣代唱片)
不過拍攝過程也出現小插曲--身形較單薄的陳昶均在扶著愛妻拍照時一個不小心讓對方跌倒，當場氣氛一度「五四三」超尷尬，但衣袖完全不以為意，兩人笑著收場，順利完成整組婚紗，也意外成為此行最難忘的回憶之一。
這趟多倫多10天行程，總花費約台幣50萬元，但陳昶均直呼「非常值得！」他形容這趟旅程像是「光榮回家」，重新連結在加拿大的生活與青春。更讓他驚喜的是，大學同學們竟然都會唱他的歌曲〈幸福的四季〉，讓他又驚又感動，直言：「這些年的努力真的沒有白費。」(照片提供：欣代唱片)
行程中兩人也把握時間觀光，造訪世界知名的尼加拉呱大瀑布，以及前往多倫多以北約100公里的小鎮Barrie欣賞冰河景觀，十天行程緊湊卻充滿回憶。
而最讓夫妻倆掛心的，還有寶貝女兒小麋鹿。因託付給外婆照顧，完全上演「有一種餓是阿嬤覺得你餓」，短短時間體重已突破6公斤，頭好壯壯、營養滿分，也讓新手爸媽又驚又笑，迫不及待回家抱緊處理。
(文化部宣告「Taiwan POP臺灣上奅」系列活動將於5月至9月接連在紐約舉辦，文化部長李遠（後排左4）、美國在台協會代理處長梁凱雯（後排右5）與參與演出團體及藝術家等合影)
【WoWoNews】為慶祝駐紐約辦事處臺北文化中心成立35週年，文化部推出「Taiwan POP臺灣上奅—曼哈頓臺灣文化黑潮」計畫，將於5月至9月接連在紐約舉辦藝文系列活動。今（29）日記者會，文化部長李遠、文化部政務次長王時思、美國在台協會代理處長梁凱雯（Karin M. Lang）、美國紐約州貿易與外商投資駐臺灣辦事處處長范齊勝（Jerome Balucan）、學術交流基金會執行董事那原道（Dr. Randall Nadeau）、參展團隊等出席，宣告計畫正式啟動。
文化部長李遠表示，今（2026）年適逢中心成立35週年與美國建國250週年，文化部繼前年的巴黎文化奧運、去年的臺灣文化in大阪．關西世博 「We TAIWAN」後，今年特別選擇以曼哈頓為據點，啟動「Taiwan POP臺灣上奅」系列活動。李遠幽默地說，選擇用「上奅」這個詞彙時，他有點擔心是否過於吹噓，所以他特別問了自己的AI好朋友「黑亞當」，AI告訴他這個詞彙很好，以英文呈現時，代表著high energy、bold、electric、explosive、stand out等非常刺激、正面、勇敢、脫穎而出的意思，也展現「臺灣一直希望被看見」的企圖。
「走在紐約時，斑馬線是最危險的」，李遠說，這句話形容紐約是一個高度包容，但每個人各顯神通，充滿競爭力的城市，所以想要在紐約被看見是非常困難的，「Taiwan POP臺灣上奅」以長達5個月、在紐約多點式的活動，即是期盼讓更多的美國人看見臺灣文化的多元。同時，適逢美國建國250週年的時刻，作為戰後世代的李遠也憶起，臺灣在戰後辛苦的時代，美國不僅提供了許多援助，更讓臺灣學生有機會到美國唸書，而後回到臺灣參與各項建設及發展，讓臺灣能走到如今的樣貌，「我們非常驕傲」。因此，也期待藉「Taiwan POP臺灣上奅」送給長期的友邦，感謝美國對臺灣一直以來的友誼及協助。
美國在台協會代理處長梁凱雯提到，紐文中心35年以來，始終擔任重要的平台角色，向世界展現臺灣豐富多元且充滿活力的文化面貌，並以此為紐帶，將美國乃至世界各地藝術家與社群緊密連結在一起。美國在台協會很榮幸能與紐文中心攜手推動多項成功的合作計畫，包含協助美國國務院辦理「中央舞台（Center Stage）」計畫，推介傑出的臺灣表藝團隊赴美巡演；「AIT新館永久藝術典藏」的策展諮詢；「傅爾布萊特藝文專業人才獎助計畫」等，展現雙方合作的深度與廣度。
文化部指出，曼哈頓臺灣文化黑潮計畫打破藝術與生活界線，讓紐約人在日常步履與臺灣藝術不期而遇，一系列展演呈現豐富的臺灣藝文能量，包含表演藝術方面，雲門舞集創辦人林懷民將重返紐約對談、國家交響樂團與TBT泰武古謠傳唱首度同台交織當代原民聲響、「臺灣之夜」新生代歌手則將席捲中央公園夏日舞台（Summer Stage）；視覺藝術方面，將邀請塗鴉藝術家進駐布希維克街頭藝術節（Bushwick Collective）留下臺灣印記。
此外，變裝皇后妮妃雅將率團以檳榔西施元素參與紐約同志大遊行；翃舞製作則帶來經典舞作《羽人》紐約首演；而紐約獨立藝術電影院Metrograph將播映李安、蔡明亮等導演作品，展現臺灣電影跨世代穿透力。
今日記者會上，翃舞製作及變裝皇后Tina Banana、Yolanda Mesula搶先帶來精彩片段演出；文化部長李遠也與美國在台協會代理處長梁凱雯等，一起以噴漆塗鴉的方式，並首度曝光這次改以「街頭嘻哈」風亮相的文化外交大使a-We，宣告啟動一連串系列活動，將讓臺灣藝術轉化為紐約盛夏最具生命力的日常風景，寫下全球視野下的臺灣主體性。
(尹斗俊《一起吃飯吧》飾演保險王兼美食部落客「具代永」（中天娛樂台提供)）
【WoWoNews】由韓國人氣偶像尹斗俊攜手徐玄振共同主演的韓國超人氣下飯神劇《一起吃飯吧》5月1日起在中天娛樂台登場，該劇帶領觀眾一邊大啖螢幕美食，一邊感受角色間細膩又真實的情感變化。劇中尹斗俊飾演保險王同時也是美食部落客的「具代永」，搬到世宗市後意外與徐玄振飾演的小學同學「白秀知」重逢，就此展開一段故事。徐玄振小時候因體重而受到欺凌，更被同學笑指為「白豬」，而尹斗俊是唯一一個向她釋出善意的同學，卻因為一些原因讓徐玄振誤以為自己是被尹斗俊利用，不僅造成她童年的創傷，也因自卑讓她努力減肥，當長大後再度相遇時，徐玄振故意與尹斗俊針鋒相對，而尹斗俊為彌補過去對她所造成的傷害，決定出手幫她追求愛情，卻在相處過程逐漸產生複雜情感。
(徐玄振在《一起吃飯吧》獲封「吃相最美女星」的稱號（中天娛樂台提供）)
《一起吃飯吧》除了戀愛戲之外，「吃」更是最大看點，從熱騰騰的炒年糕到韓式炸雞，甚至還有泰式、印度等異國美食，每一道料理都拍得令人垂涎。角色之間甚至因飲食習慣引發趣味爭論，例如糖醋肉究竟該「沾醬」還是「淋醬」，成為觀眾津津樂道的經典橋段。尹斗俊、徐玄振除了劇裡經常爭論飲食習慣的對錯之外，戲外兩人在旅行風格上也天差地遠，尹斗俊與徐玄振曾一同參與旅遊節目前往巴黎，兩人展現出截然不同的個性也引發討論。徐玄振偏好藝術與美術館行程，甚至還分享曾連續三天造訪奧賽博物館，對密集的文藝安排興趣缺缺的尹斗俊則感到相當驚訝「裡面作品不會變吧？」，兩人互動逗趣，也與劇中角色個性形成巧妙呼應。(尹斗俊《一起吃飯吧》變身最強吃播男神（中天娛樂台提供）
因拍攝《一起吃飯吧》而有「吃相最美女星」稱號的徐玄振，她透露當時拍攝前一年身體狀況不佳導致體重上升，但她反而認為更貼近劇中角色設定，因此抱持「邊拍邊調整」的心態進行演繹，她更說道，「我真的很愛吃，雖然不是一吃就胖的程度，但還是會胖，所以必要的時候會嚴格管理身材」，劇中「白秀知」採用一日一餐減肥法，徐玄振坦言自己也有實際嘗試，但執行後發現難以長期維持，改以少量兩餐方式控制飲食。而徐玄振今年已邁入41歲，「現在已經不是年輕的年紀了不是嗎？我是一個想活出符合自己年齡、想活得像個大人的人」，她更分享生活中意識到自己年紀的瞬間，「撇開體力不談，從心態上來說，有時候我會發現自己比飾演我女兒的童星媽媽年紀還要大」。
而另一方面，尹斗俊因《一起吃飯吧》系列成為代表性的「吃播」演員，他分享當兵期間，因為是突然入伍，身體、精神上狀態都不佳，所以在用餐的時候食不下嚥更萌生憂鬱「想要回家，也想見成員們」，即使是那樣的狀態，整個餐廳裡有將近200人，至少有80至100的人都在看他吃飯，「排隊拿餐的人們也一直盯著看我吃飯」，更有人感嘆他在劇裡吃得津津有味的表現都是演的，讓他哭笑不得。而近年來，尹斗俊多次造訪台灣，今年來高雄參加音樂節期間，尹斗俊不僅吃了小籠包、牛肉麵外，更對麻辣火鍋讚不絕口，甚至笑稱「今天先認真地吃，下週再努力運動」，個性十足親民。
(圖片提供：豪記唱片/陳思安擔任蔡小虎大馬雲頂演唱會特別嘉賓演出)
【WoWoNews】蔡小虎近來海陸大出擊，一連串無縫隙開唱，展現驚人體力，先登上新加坡遊輪開唱，緊接著飛抵大馬雲頂舉行個唱，隔天將再趕回台灣登上遊輪繼續熱唱，此次受邀站上馬來西亞雲頂世界雲星劇場舉辦個人演唱會，吸引了來自星、馬、泰、港、日、大陸美加等地6000名樂迷朝聖。令人驚喜的是，本次演唱會唯一的特別嘉賓，邀來了擁有「小江蕙」美譽的實力派唱將陳思安跨海力挺。兩人睽違多時再度於海外同台，不僅展現了深厚的情誼，更以一連串經典金曲，將現場氣氛推至最高峰。
蔡小虎出道多年，獨特的「虎式情歌」縱橫台語歌壇，在星馬的影響力更是不容小覷。此次蔡小虎誠意十足，開場便以震撼人心的金曲宣告歌王回歸，演唱近20首金曲經典金曲，每一首歌都引起台下觀眾的強烈共鳴，現場宛如一座大型的高山KTV！
蔡小虎開場熱唱金曲「春夏秋冬」、「望月想你」等，帶來首波高潮，而演唱經典系列名曲「淚的小雨」、「淡水河邊」、其中演唱「懷念媽媽」一曲更是淚水止不住，台下粉絲也被感染的成淚海，此外與陳思安深情對唱「男人情女人心」、「真心只愛你」兩人緊緊相抱，現場掌聲持續一分鐘之久，最後安可曲「一生只有你」則為演唱會帶來最高潮，現場粉絲意猶未盡的久久不離席，為睽違的大馬演唱圓滿達陣！(圖片提供：豪記唱片/陳思安擔任蔡小虎大馬雲頂演唱會特別嘉賓演出)
蔡小虎在舞台上感性表示，馬來西亞的粉絲一直以來都像是他的家人，每一次來到這片土地，都能感受到無比的熱情與溫暖。而為了回饋樂迷，他不僅在服裝造型上斥資重金打造，更親自參與節目編排，力求在視覺與聽覺上都達到極致境界。
演唱會的最大驚喜包，莫過於小江蕙陳思安的現身，一出場以翡翠綠戰袍奪人眼球，隨即與蔡小虎對唱經典對唱曲，陳思安也帶來了多首膾炙人口金曲「借問愛情」以及江蕙組曲「惜別的海岸＋甲你覽牢牢＋酒後的心聲」，現場還即興模仿鄧麗君、鳳飛飛、葉璦菱演出，演出時台下一片燈海閃耀著，高潮不斷，大馬粉絲爭相目睹小江蕙風采，她那細膩且富有層次的唱腔，完美詮釋了女性在愛情中的溫柔與堅毅，不少大馬粉絲直言，能在雲頂同時聽到蔡小虎的霸氣與陳思安的柔情，簡直是「雙重享受」。
兩人在舞台上的默契十足，聲線交織出的情感張力，讓不少現場觀眾聽得如癡如醉。陳思安表示：「能擔任小虎哥演唱會的唯一嘉賓，我感到非常榮幸。這也是我首度登上雲頂舞台，我們在音樂上有過多次合作，但每一次在舞台上對望，那種音樂火花的碰撞依然讓我感到激動。」蔡小虎也對這位「妹妹」讚不絕口，他透露，選擇嘉賓時，腦海中第一個浮現的就是陳思安。他認為，陳思安不僅歌藝精湛，且對工作的敬業態度更是後輩的榜樣。一直以來陳思安也是我表演的口袋名單中的首選！
提到兩人超過30年情誼，陳思安分享感恩小虎哥的真情相對，我們有一個共同好友，因而相識，當時他還未出道，我們都熱愛歌唱，他鼓勵我參加歌唱比賽，記得在五燈獎比賽三度一關時，我被刷下來時，他陪著我一起哭，一直安慰著我！
此外，我們都住在高雄，小虎哥經常會邀約我到他家品嘗他煮的美食，這些點滴讓我銘記在心中，很感謝小虎哥引薦我進豪記唱片，記得當我在人生最低潮時，他邀約我到新加坡演出，擔心我上台的氣勢，還貼心的主動買衣服給我，因為做直銷事業，慘賠負債一千萬，人生最慘時小虎哥拉了我一把，就像是茫茫大海中的一個最強而有力的浮木，這份恩情我永遠牢記心中！此次趕在新專輯《雷陣雨》推出之際，感謝小虎哥的提攜邀約，真是好彩頭！
（圖片提供：PressPlay）
【WoWoNews】百萬韓籍 YouTuber「韓勾ㄟ金針菇」再度推出音樂新作！繼去年以單曲〈Taipei Love〉向世界宣傳台灣、引發粉絲熱烈討論後，金針菇正式發布全新概念舞曲〈啊金價〉，這次不只延續她在台生活多年的觀察與幽默感，更一改過往親民可愛的鄰家形象，首度挑戰更強烈、洗腦的韓式舞曲風格，展現從 YouTuber 跨界音樂創作的企圖心。
新歌〈啊金價〉特別邀請曾操刀 Energy 熱門單曲〈星期五晚上〉，並參與韓國女團 Red Velvet、Apink 作品的金牌製作人 Oliver Kim 親自坐鎮，為金針菇量身打造節奏鮮明、Hook 記憶點強烈的舞曲。金針菇笑說，過去習慣用影片記錄在台灣的生活，這次則希望用音樂分享她眼中的台灣日常：「如果〈Taipei Love〉是我寫給台灣的情書，那〈啊金價〉就是我在台灣生活的生存指南。」（圖片提供：PressPlay）
單曲名稱〈啊金價〉取自韓文口頭禪「야~ 아 진짜」（Ya~ A Jin-jja）的諧音，語氣類似台灣人常說的「吼唷，真是的！」金針菇表示，這句話幾乎是她在台灣生活中最常出現的心聲，無論是遇到小麻煩、生活卡關，還是被日常瑣事逼到崩潰邊緣，都很適合大喊一句「啊金價！」
歌詞中也藏了許多台灣人一聽就懂的生活場景，包括市民大道上彷彿等不到盡頭的 99 秒紅燈、對了兩百張發票卻連兩百塊都沒中的失落、點餐忘記說「不要香菜」的懊惱，甚至連早餐店阿姨今天沒叫「美女」的心碎瞬間都被寫進歌裡。
金針菇也用幽默語氣形容，〈啊金價〉幾乎就是她在台灣生活多年的「真實心聲」。她笑說：「從 YouTuber 到歌手，我一直在思考怎麼用不同形式分享我的視角。如果說去年的〈Taipei Love〉是寫給台灣的情書，那今年的〈啊金價〉就是我在台灣生活的生存指南。」
她也分享，歌曲裡寫進許多台灣人一聽就懂的崩潰現場：「像是在市民大道等不到盡頭的紅燈、對了兩百張發票都沒中，還有點餐忘記說不要香菜，甚至早餐店阿姨今天竟然沒叫我美女！」金針菇笑稱，這些瞬間雖然很崩潰，但也很可愛，「生活再鳥，只要氣三秒，我們還是自己生活裡最美的 Queen Card。」
（圖片提供：K-WAX/圖說：K-WAX插旗台北，民族東路門市4/26開幕，執行長Kevin（左四）率領團隊展開都會型服務）
【WoWoNews】這幾年，對北部車主來說，「洗車」已經不是單純找一家店、排個時間就能解決的事。從加油站洗車、傳統美容店、自助洗車場，到綁約包月等琳瑯滿目選項愈來愈多。北部多數車主住在大樓或市區，缺乏獨立車位，不少人雖然選擇到自助洗車場解決，但同時也擔心「高壓水槍距離太近會不會傷漆」、「不會打蠟、鍍膜會不會浪費錢」等問題。創立品牌逾十五年的K-WAX，長期深耕汽車美容材料與DIY洗車市場，透過全台經銷據點、門市服務與線上平台，累積大量第一線互動經驗。K-WAX從多年與消費者的實體接觸及線上對話中發現，車主最在意的不只是價格，而是「怎麼洗不刮傷」、「自助洗車場步驟該怎麼排」，以及「鍍膜和各種保護方案的CP值」。（圖片提供：K-WAX/圖說：K-WAX台北門市將線上的DIY教學，轉化成實體場景，讓北部車主多一個可以親自操作與學習的空間）
看準這股需求，台灣汽車美容材料領導品牌K-WAX日前在台北市中山區民族東路開設全新門市，正式插旗北部都會市場。民族東路一帶被視為台北市知名的修車與保養大本營之一，是許多車主處理車輛問題時的必經路線。K-WAX台北民族東路門市自4月26日起正式開幕，營業時間從早上九點至晚上九點，方便車主彈性運用時間。品牌希望藉由這個據點，把過去累積在線上的DIY教學與產品應用經驗，轉化成「看得到、問得到、學得到」的實體場景，讓北部車主多一個可以安心學習洗車與保養空間。
K-WAX強調，台北門市以「新手友善」為核心設計，現場除了陳列適合市區車主使用的洗車精、鍍膜、打蠟、防護與內裝清潔產品外，也規畫讓門市團隊依據不同車色、車況與使用情境，提供清楚步驟建議與搭配方案，讓第一次DIY洗車的人能快速上手。
K-WAX觀察，許多車主在動手前，會先透過Google、社群或AI助理大量蒐集資訊，搜尋「白車水斑怎麼救」、「鐵粉怎麼清」、「多久要鍍膜一次」、「DIY洗車工具清單」等關鍵字，但仍不敢貿然嘗試。台北門市的角色，就是要成為線上搜尋的「實體出口」。車主可把平常在網路上看不懂、AI對話中的問題直接帶到門市，由熟悉產品與流程的專人以實體產品、實際情境解說，面對面溝通找到答案，建立屬於自己的洗車SOP，甚至變成可持續的小習慣。（圖片提供：K-WAX/圖說：門市現場可依據不同車色、車況與使用情境，提供車主建議步驟與搭配方案，讓新手也能快速上手）
K-WAX表示，台北民族東路門市的設立，對品牌而言不僅只是增加一個據點，而是品牌走進北部車主生活動線、真正理解都會用車族群需求的重要節點。未來將視台北門市的運營狀況與車主回饋，持續優化產品陳列與教學內容，不排除規畫小型DIY講座、主題體驗日等活動，讓更多新手車主有機會從「第一次自己動手」開始，建立起對洗車與車輛保養的信心。「我們希望K-WAX台北門市能成為北部車主遇到洗車與外觀保養問題時，第一個想到可以走進來問一問的地方。」在DIY洗車已成主流、AI與網路資訊愈來愈發達的今天，K-WAX選擇以「線上學觀念、線下看實物、門市解疑惑」的方式，陪伴台北車主在高工時、高密度的生活裡，把愛車這件事做得更輕鬆、更做得來的日常儀式。
（白冰冰徒步登上布達拉宮。照片提供/長興影視）
【WoWoNews】綜藝大姐大白冰冰日前完成為期 12天的西藏深度之旅，西藏是她視為人生必去景點之一。此行她不僅跨越了高海拔的體力挑戰，更讓她在壯麗的自然景觀與深厚的宗教氛圍中，完成了一次心靈的洗禮。花了
4 小時登上布達拉宮讓忍不住說：「這是我到過最困難的景點。」
白冰冰在自己的 YouTube 頻道《誠懇逗陣》(https://youtu.be/RG2U76gCetI)
分享西藏之旅。此次行程規劃嚴謹，事先得進行健康檢查，過關才得以成行。一行人先搭機飛抵北京，再轉機前往有「西藏江南」美譽的林芝。當地的交通主要依靠遊覽車與著名的青藏鐵路火車移動。適逢當地的桃花季節，白冰冰分享了一段有趣的見聞：「台灣常說桃花紅、梨花白」，但在西藏看到的桃花竟然是一片雪白，完全顛覆她的既有印象。（布達拉宮是白冰冰到過最困難抵達的景點。照片提供/長興影視）
面對平均海拔超過 4000 公尺的高原環境，高山症是最大的考驗。白冰冰透露，她在整趟旅程中僅使用過一次氧氣瓶，且完全沒有服用任何高山症藥物。她大方分享資深導遊傳授的「抗高反祕訣」：隨身攜帶黑巧克力，且每餐飯後必喝「可樂加鹽巴」。但西藏乾燥的空氣也讓她吃盡苦頭，鼻腔內時常布滿血絲，甚至不敢用力擤鼻涕，就怕鼻血流不止。
有趣的是隨隊導遊準備了可抗高山症的威爾剛給團隊，還特別送了不少給白冰冰，沒想到無用武之地，白冰冰笑說：「剩這麼多威爾剛不知道要送誰，還是我來問問陽帆有沒有需要。」
此行最令白冰冰感動的時刻，莫過於與好友們一起爬上莊嚴的布達拉宮。她表示，在那樣的高海拔環境下，即便只是階梯與斜坡，對體力也是極大考驗，他們全團走走停停，喘到不行，整整花了4 個小時才登頂，登頂時她忍不住掉眼淚，感性地說：「一群朋友互相扶持，成功登頂，讓我很感動。」她也在布達拉宮嘗試了當下流行的「旅拍」，換上兩套精緻的藏族服飾在布達拉宮前留下倩影。（白冰冰在布達拉宮美美拍照。照片提供/長興影視）
此外，她也造訪了海拔高達 4441公尺的羊卓雍措（羊湖）。白冰冰幽默地提到，西藏的湖泊在藏語中稱為「措」，讓她們一行人一路上開玩笑說是在「一錯再錯」，但在這不斷的「錯」中，卻是美不勝收的高山湖泊絕景。
白冰冰已集滿了人生必去的困難景點，除西藏外，還有南極、北極、秘魯馬丘比丘。展望未來，她表示隨著年紀增長，未來將規劃較輕鬆的亞洲之旅，並預告下個月將啟程前往越南。白冰冰用行動證明，只要保持好奇心與體力，人生的冒險永遠沒有終點。
（亞尼克YTM蛋糕販賣機版圖再擴大，全新20站點於5月8日起陸續試營運，全面應援母親節）
【WoWoNews】以讓國人都吃得到幸福滋味為職志，開創台灣生乳捲風潮的亞尼克繼2018年推出全台首創24小時新鮮販售YTM（蛋糕販賣機）後，甜點地圖再度擴大！亞尼克今(28日)宣布北捷全新20站點將於5月8日起陸續試營運，5月15日全面盛大開幕，其中以淡水信義線10站最多，中和新蘆、板南、松山新店與文湖線共有全新10站拓展。亞尼克全台YTM共計達86站點，結合智能服務特色，讓甜點購買更加便利。（母親節倒數，媽媽超愛口味新登場，亞尼克全新芋見香緹蛋糕、門市限定預訂款芋藏布丁生乳捲，經典口味絕不出錯）
母親節進入倒數，亞尼克全面啟動應援服務，貼心提醒近日消費需求量暴增，提前了解媽媽口味偏好並提早預訂蛋糕，能讓歡慶時光更完美加分。針對口味選擇部分，亞尼克提供多樣口味蛋糕；首推節慶限定「紅寶石覆盆莓生乳捲」，珍稀巧克力綻放天然莓果香融合覆盆莓酸甜滋味，另推出深受女性喜愛的芋頭口味全新甜點，「芋見香緹蛋糕」清爽北海道奶霜融合香濃芋泥滋味、門市限定預訂款「芋藏布丁生乳捲」濃郁香醇的芋泥乳香搭配滑嫩布丁，寵愛芋頭控媽咪味蕾。（亞尼克母親節蛋糕預購倒數！指定三款母親節蛋糕4月30日前預購單顆即享95折，兩顆享88折優惠）
偏好經典口味，不敗首推「德國黑森林」濃郁巧克力香氣佐酒釀櫻桃、「馨花朵朵青檸派」酸甜不膩的青檸滋味，滿足各類媽咪口味偏好。同時，全台門市母親節蛋糕進入預購優惠最後倒數3天，指定紅寶石系列蛋糕，如花綻紅寶石、紅寶石紅心芭樂及粉紅露比派等，4月30前享預購單顆95折，兩顆88折。（亞尼克全台門市增加「儀式感應援」服務，除母親節蛋糕外，即日起於門市消費任一品項，即可享優惠價加購「馨花朵朵」鉤織花束乙支）
亞尼克全台22間門市據點增加「儀式感應援」服務，除母親節蛋糕外，即日起於門市消費任一品項，即可享189元優惠價加購「馨花朵朵」鉤織花束乙支，門市也提供精美小卡供選購(款式依現場為準)，小細節不放過，傳達對媽咪最深的愛意。節慶期間亞尼克門市結合Uber快送服務；YTM也將增加巡檢補貨，建議消費者可利用「YTM庫存查詢」或「線上預訂YTM取貨」功能，購買不撲空，愛媽心意不中斷。
（照片提供：認可音樂）
【WoWoNews】創作歌手AP潘宇謙推出2026全新單曲〈碎鑽星球〉，這首大作源自去年台灣宣傳結束返港、終於有時間開刀調理腿部舊傷的他，於病榻上有感於北車無差別殺人事件和香港大埔宏福苑大火，以及世界局勢不安，他感嘆人性的貪婪、疏忽，而提筆寫下的歌曲，MV更請到千禧年後的導演朋友，別開生面以reels形式於香港中上環取景，相當特別！AP潘宇謙延續去年專輯《距。離》打開華語市場後的高關注聲勢，再度拋出一記重量級作品。
AP潘宇謙〈碎鑽星球〉以「難道要失去一切，才願意停歇？」為核心提問，將創作視角從個人拉高到人類集體命運。AP潘宇謙透露，創作契機來自去年腳傷手術後長時間臥床，「記得去年腳傷做完手術後每天躺在家休息的時候看到很多很多不同的新聞，很多都是天災人禍，而且很多都是本應可以避免的，但因為每個人的自私貪婪和疏忽，最後導致不能挽回的局面」，於是把那段期間看到的現實寫進歌詞。他也直言：「現代人沉迷換手機及在手機看到新鮮的事，彷彿忘記了人和人在現實世界真實的溝通的那種溫度。」（照片提供：認可音樂）
歌詞中「為什麼擁抱著幸福還在索求？」語氣直接且尖銳，他坦言這正是選擇用中文創作的原因，「可以很直白地把心裏所想直接說出來」，更提到香港大火與台灣隨機砍人事件對他衝擊極深，「很多時候看到一些意外，其實都有先兆、以及可以預防的。」也讓他開始思考人性與社會結構的裂縫。
而在創作背後，AP潘宇謙也經歷人生低谷。為了解決十年前腳踝舊傷，他接受手術、體內裝上三根螺絲，一度肌肉萎縮近四成，他形容那段時間像「重開機」，他感性說：「近年推出歌曲的速度一直很快，直到去年底因腳傷緣故只好暫停音樂製作，但創作並未因此間斷，過去數月養傷期間早已寫好旋律，事實整個世界發生了很多天災人禍的事情，正好讓我好好思考和反覆修正歌詞，認真製作出這次的單曲。」AP潘宇謙在洗手間及病床上寫了很多的作品，也因此累積大量創作能量。他坦言，手術讓他重新理解「能夠正常走路是非常幸福的事」，現在的努力不只是為了舞台，「更是為了有健康的體魄陪伴兩個孩子長大」。
在MV呈現上，AP潘宇謙選擇徹底打破框架。〈碎鑽星球〉MV以「反傳統」為核心，直接從IG Reels短影音邏輯出發，拼接成完整作品。他坦言靈感來自日常觀察，「很多朋友及他們的小孩都喜歡看短的影片」，因此決定「以分段的reels發佈，之後再全連在一起」，不僅改變宣傳方式，也讓作品更貼近當代觀看習慣。（照片提供：認可音樂）
MV拍攝回到他最熟悉的香港中上環，與兩位00後導演合作，透過模仿與解構社群常見「吸睛畫面」，打造虛實交錯的影像語言。畫面中可見定格於人流天橋的孤立身影、「影分身」並存、甚至「自己踢飛自己」的荒誕設計，象徵現代人在虛擬世界中的分裂與抽離。
他也坦承自己同樣深陷其中，「我晚上都幾乎不睡覺，因為短影音很快便能吸引你的目光」，甚至影響專注力，「以前看電影可以非常專心，現在很快便要暫停」。這樣的自白，讓這支MV不只是批判，更像一種自我揭露。
值得一提的是，MV刻意保留大量「不完美」瞬間，包括即興拍攝與小失誤，甚至巧遇朋友也直接入鏡，「不想和以往一樣很公式地把所有畫面拍得很唯美很帥」，反而讓真實情感自然流動，呼應作品核心「珍惜當下」。
（威視電影《祭弒》活動照（圖／威視電影提供））
【WoWoNews】最新靈異驚悚電影《祭弒》將於4月30日全台震撼上映，今（28）日盛大舉辦首映會，監製曾禎、導演邱晧洲率演員曹佑寧、天心、莊凱勛、項婕如、樊光耀、林思宇、李杏、林暉閔、邵奕玫閃亮卡司齊聚，由「最帥驅魔人」曹佑寧現場展現「揮扇打鬼」英姿，劈開恐怖邪靈詛咒，眾人同時扯開符咒封印，預祝上映票房大賣。
曹佑寧在《祭弒》中顛覆法師驅邪常是「隔空念咒」的既定印象，以實打實硬底子對抗邪靈，他興奮透露：「當初導演說要像格鬥那樣用『揍』的來打鬼，我就覺得超酷！」為了讓扇子像身體延伸的一部分，曹佑寧不斷自我特訓，首映會現場秀出柔中帶剛的帥氣扇舞動作，搭配堅定眼神，強大氣場震攝全場。導演邱晧洲讚說，最初就是相中曹佑寧曾是運動員的優異身體素質，特別將驅魔戲設計成實體接觸的「肉搏格鬥」，搭配扇子作為攻擊媒介，將武打身段與宗教儀式完美結合。（威視電影《祭弒》活動照（圖／威視電影提供））
金鐘視后天心更不顧形象挑戰「毀容級」特化妝，每次耗時2小時打造雙頰凹陷、青筋暴露的中邪妝容，恐怖程度連貓都受不了！邵奕玫爆料，拍攝現場有隻貓都會親近每個人，唯獨看到鬼妝的天心就立刻撇頭拒絕直視，天心還故意逗牠，貓咪竟嚇到僵住，駭人程度獲「貓咪認證」。天心非常享受這個「面目全非」的造型，定裝時就告訴導演「都交給你們了」。她還半夜調皮傳自己的「鬼照」給人在韓國的老公，結果老公哀求回「Please～」，她追問感想，竟遭老公已讀不回，自豪說：「嘿嘿，代表有嚇到他了。」她表示，拍這部片有股幸福感，因為想拍恐怖片很久了，更喊話：「恐怖片的癮頭才剛燃起來，希望可以挑戰更多，目標是成為鬼后！」（威視電影《祭弒》活動照（圖／威視電影提供））
聊起《祭弒》多場動作戲，林暉閔提到他與莊凱勛扭打在地時，天心突然從他背後拿特製糖玻璃酒瓶狠狠砸頭，有許多打戲經驗的莊凱勛事前提醒要用瓶身側面敲擊，才不會太痛，但林暉閔苦笑說：「敲下去還是真的痛到發暈！現在想到又有點暈了～」莊凱勛也對身型嬌小卻力大如熊的項婕如印象深刻，他印象有場戲要將天心甩在地上，項婕如衝上前一把將他推開，原先很怕傷到兩個女生，沒想到項婕如的衝撞力竟讓莊凱勛瞬間位移好幾步，他內心驚呼：「原來是個小鋼炮啊！力氣真大。」接著形容天心的抓握力也非常驚人，像是「老鷹」，一旦入戲便爆發力十足，心想：「她們的力氣都超過我想像，兩個甜美的女生怎麼力氣這麼大。」（威視電影《祭弒》活動照（圖／威視電影提供））
首映會現場，飾演曹佑寧片中父母的樊光耀、林思宇也到場，一家人難得齊聚，氣氛相當溫馨，但林思宇片中演曹佑寧的媽媽，她笑稱是「從朋友變母子」，是一次很有挑戰的演出。而飾演關鍵神秘角色的李杏則透露，她這次演出非常辛苦，從頭到尾都很「虐」，並分享這個角色能讓人感受到女性很容易受到暴力對待，而她片中角色也是為了孩子，選擇以極端的方式把這股力量爆發出來，剩下就留給觀眾進電影院親身體會了。
（「采昌國際多媒體」提供：《飛吧！熊鷹》活動照）
【WoWoNews】曾以台灣紀錄片《老鷹想飛》創下全台破千萬票房佳績的梁皆得導演，歷時12年拍攝台灣森林中最難得一見的頂級猛禽「熊鷹」，推出最新紀錄片《飛吧！熊鷹》，即將在5月15日於全台感動獻映。本片昨晚（4/27）於台北舉辦世界首映，片中帶領觀眾深入山林的「太極鷹王」學者孫元勳、推動「仿真羽毛」技術的工藝師鍾金男、排灣族泰武鄉部落傳統領袖沈文伶，以及獨家贊助本片的緯創人文基金會執行長周文玲等人，都親臨現場共襄盛舉。梁皆得導演遍歷多地拍攝，記錄研究團隊漫長而珍貴的追尋。他在首映會上分享多段艱辛歷程，並滿懷感謝地表示：「靠我自己一個人的力量是無法完成的！」全片同時將鏡頭對準人類與自然的關係，進一步走入原住民部落的文化脈絡。沈文伶更身穿排灣族傳統服飾，並佩戴片中共同推動的「仿真羽毛」出席，回憶一切的源頭來自與阿公的一段約定，並期盼透過這部電影，共同找到文化與生態之間的平衡點。正式預告：https://www.youtube.com/watch?v=8GWP0ctLrz8
《飛吧！熊鷹》歷時12年打造，深入南橫公路與屏東部落等地，揭開台灣最具神秘色彩的猛禽「熊鷹」之行為與生態。全片透過台灣學術界研究熊鷹的權威學者孫元勳，以漫長且險峻的真實追鷹過程，讓觀眾感受到研究歷程的不易，以及守護行動背後的堅持。經歷如此艱困的拍攝過程，梁皆得導演在昨晚首映會上分享，曾耗時五個月只為等待理想畫面，亦曾在南橫單趟步行超過五小時，歷程相當艱辛。他並懷抱感恩之心表示：「這部紀錄片除了我本身的拍攝外，也有許多單位的支援。許多朋友提供了精彩畫面，讓這部電影得以完成，靠我自己一個人的力量是無法完成的，所以我非常感謝大家！」（「采昌國際多媒體」提供/【飛吧熊鷹】活動圖_導演梁皆得出席本片的世界首映會）
本片核心人物、「太極鷹王」學者孫元勳也親臨現場，回憶與團隊深入山林觀察熊鷹，並與部落族人交流的過程。他表示：「如果沒有排灣族在台灣所保有的文化，我們也無法在片中看到如此精彩的一面。雖然剛開始研究相當辛苦，但後來大家能在片中看到一位獵人，當初我進入部落認識傳統領袖與獵人，就是因為他，而我也從他身上學到非常多，我必須在生態與文化之間找到一個平衡點。」此外，獨家贊助本片的緯創人文基金會執行長周文玲也盛讚：「無論是物種、環境，或是猛禽、熊鷹，以及拍攝與研究團隊，都需要極大的勇氣與韌性，才能持續不斷追求更好的成果！」
《飛吧！熊鷹》也將鏡頭對準人類與自然的關係，進一步走入原住民部落文化脈絡，探討熊鷹羽毛的使用議題。推動「仿真羽毛」技術的工藝師鍾金男也親臨首映會現場，分享自身信念與歷程：「我尊重部落傳統，也尊重傳統領袖的意見，並與部落建立夥伴關係。一些原本非常強烈反對仿真羽毛的傳統領袖，經過我們嚴謹的把關與推動，以協助的立場建立良好關係、解決困境，也漸漸讓他們改觀。」（「采昌國際多媒體」提供/【飛吧熊鷹】活動圖_排灣族泰武鄉部落傳統領袖沈文伶，身穿部落傳統服裝蒞臨首映會分享心得）
片中共同推動仿真羽毛的排灣族泰武鄉部落傳統領袖沈文伶，也身穿傳統服飾、頭戴仿真羽毛盛裝出席，並分享推動仿真羽毛的起因，來自一段與阿公的約定：「我阿公告訴我，如果哪天屏科大有了仿真羽毛技術，希望我能幫就幫，因為他認為這是對的事情，也是應該要做的。」她也分享推動至今所看見的變化，並感動表示：「我們一直尋求文化與生態的平衡點，沒有違背自己的文化，也沒有更進一步傷害生態。我知道身邊很多傳統領袖，已經一個個願意支持仿真羽毛，所以在時間的推移下會愈來愈好，彼此也會找到平衡點，也希望大家能夠互相尊重與扶持。」
（台北電影節提供/《與畢諾許共舞》（In-I In Motion）由奧斯卡影后茱麗葉．畢諾許首度執導，透過未公開影像呈現她與編舞家阿喀郎．汗的創作歷程，捕捉藝術家脆弱與轉變的瞬間。）
【WoWoNews】2026台北電影節今（28）日一口氣推出10部橫掃坎城、柏林、威尼斯、安錫等國際影展的矚目強片。「動畫異視界」單元由台灣動畫鉅作《極樂》領軍，搭配《蠟筆小新》名導髙橋渉新作《偏要喜歡你》等佳作，展現動畫在類型與視覺上的創新能量；「超越真實」單元則集結奧斯卡影后茱麗葉．畢諾許首度執導的《與畢諾許共舞》與威尼斯影展話題之作《紅色是記憶的顏色》等作品，透過紀錄、實驗與混合形式，拓展影像對現實的觀看方式，預告一場橫跨虛構與真實的影像盛宴。
台灣動畫鉅作《極樂》（Bliss: Beyond the Edge of Time）集結前迪士尼動畫總監凱文．蓋格（Kevin Geiger）、金馬獎最佳動畫長片導演邱立偉以及劉育樹、黃瀛洲、廖偉智、連亞珏六位頂尖創作者聯手打造，以《易經》六爻為靈感，延伸出六段風格迥異的科幻寓言，從宇宙漂流、意識上傳到末日浪漫，交織東方哲學與未來想像，在近似《黑鏡》的動畫語境中綻放豐富想像。（台北電影節提供/台灣動畫鉅作《極樂》（Bliss_Beyond the Edge of Time）集結前迪士尼動畫總監凱文．蓋格、金馬獎最佳動畫長片導演邱立偉等六位頂尖創作者聯手打造。）
曾入選坎城導演雙週並榮獲安錫動畫影展評審團特別獎的《死亡根本不存在》（Death Does Not Exist），由費利克斯・杜富爾—拉佩列耶（Félix DUFOUR-LAPERRIÈRE）執導，以強烈手繪風格描繪一名女子在失敗行動後逃入森林的精神狀態，透過流動且層疊的色彩與線條，將創傷、記憶與成長焦慮轉化為如夢似幻的視覺場域，在現實與幻覺之間構築出詩意且殘酷的內在世界。
入選柏林影展的《寒夜燈柱》（Light Pillar）描繪荒廢片廠中一名清潔工透過VR裝置墜入虛擬戀情的故事，導演徐澡以荒誕幽默包裹孤寂主題，在虛實交錯與物件隱喻之中，折射出科技時代對情感連結的渴望與失落，呈現一則既怪誕又帶著溫柔哀傷的當代寓言。
以《蠟筆小新》系列聞名的日本動畫名導髙橋渉新作《偏要喜歡你》（The Obsessed），找來人氣偶像「Aぇ! group」佐野晶哉與上白石萌歌配音，改編自石井慎二同名小說，講述一名笨拙的偏執男對神祕少女長達數年的執著守護，在日式純愛氛圍中，將近乎偏執的情感轉化為溫柔而奇異的情愫。（台北電影節提供/烏克蘭裔導演弗拉德雷娜・桑杜的《紅色是記憶的顏色》（Memory），於威尼斯影展首映後橫掃多項國際大獎，以自傳影像轉化戰火記憶，探問跨世代傷痕與愛的可能。）
當動畫奔向想像的邊界，「超越真實」單元則轉向現實深處，透過紀錄與實驗影像重新觀看世界。由奧斯卡影后茱麗葉．畢諾許（Juliette BINOCHE）首度執導的《與畢諾許共舞》（In-I In Motion），運用大量未公開影像，私密呈現她與編舞家阿喀郎．汗（Akram Khan）挑戰身體極限的創作歷程，捕捉藝術家在聚光燈之外的脆弱與轉變，展現對生命與創作的深層思考。
阿根廷大師露柯希亞．馬泰（Lucrecia MARTEL）曾以《鬼魅沼澤》、《薩瑪的漫長等待》奠定重要地位，其首部紀錄長片《被奪去的土地》（Landmarks）突破傳統敘事框架，以強烈視覺與聲響揭示原住民社群遭迫遷的現實，將社會議題轉化為震撼感官的影像經驗，在凝視苦痛之中見證土地承載的集體抗爭。
烏克蘭裔導演弗拉德雷娜・桑杜（Vladlena SANDU）的《紅色是記憶的顏色》（Memory），於威尼斯影展首映後橫掃多項國際大獎。導演以自身經歷為核心，將童年時期經歷戰火記憶轉化為自傳影像，透過個人敘事連結歷史，以詩性語言呈現暴力，探問跨世代傷痕轉化為愛的可能。
曾獲柏林影展「費比西國際影評人獎」的導演亞歷山大．科貝里傑（Alexandre KOBERIDZE），在新作《枯葉》（Dry Leaf）中延續其詩意風格，描述年輕女攝影師人間蒸發，憂心的老父偕同女兒的「隱形」好友駕車尋人橫越鄉間，展開一段紀實又魔幻的公路漫遊。（台北電影節提供/《再見沼影泳池》（Numakage Public Pool）由太田信吾執導，記錄老泳池走入歷史，於訪談與行動中凝視城市記憶與公共空間的消逝。）
日本導演太田信吾的《再見沼影泳池》（Numakage Public Pool），記錄一座承載52年記憶的空間如何走入歷史。鏡頭捕捉從消暑孩童到同志社群與場域的依附，在訪談與抵抗運動間，為城市記憶留下真切註記，也對都市開發與公共空間的消逝提出溫柔反思。
盧卡諾金豹獎得主托比亞斯．諾雷（Tobias NÖLLE）與羅宏．伯納多（Loran BONNARDOT）共同執導的《永恆的特里斯坦》（Tristan Forever），跟隨身為醫生的主角重返「全球最偏遠孤島」，並試圖長居於此；影像於自我書寫與現實之間游移，既凝視孤獨，也探問人是否能放下遠方牽絆，真正找到歸屬。
無論是透過動畫拓展感官疆界，或以非虛構影像凝視生命深層，北影精選這10部作品，以純粹影像語言，邀請觀眾走進戲院，感受銀幕上最真切的動盪與永恆。
2026第28屆台北電影節將於6月26日至7月11日於臺北市中山堂、光點華山電影館、誠品電影院舉行。
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