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(2月3日起momo以「閱讀不休眠，回購不斷電」為主題，首度進駐 2026 台北國際書展，推出 O2O 串連體驗。現場除了設置 momoBOOK 閱讀器體驗區，更攜手逾百家出版社啟動「跨界尋寶任務」)
【WoWoNews】瞄準寒假追更與動漫 IP 收藏熱潮，富邦媒(8454)旗下 momo 購物網宣布首度進駐 2026 台北國際書展(世貿一館)。momo 此次以「閱讀不休眠，回購不斷電」為主題，於2月3日起推出 O2O 串連體驗，將書展現場探索延伸至線上書單與活動，打造「展場互動與線上延續」的雙重閱讀旅程。現場除了首度設置 momoBOOK 閱讀器體驗區，更攜手逾百家出版社啟動「跨界尋寶任務」，一方面強化出版夥伴與讀者在展場的互動深度，另一方面則讓展場互動延伸為展後可持續的日常，確保逛展熱度不只停留在當下，更轉化為長期的閱讀動能。
隨著閱讀型態加速走向行動化與數位化，momo指出，電子閱讀器已從單一科技產品，逐步走向更貼近日常的閱讀載具，特別在節慶檔期與追更需求帶動下，momoBOOK 的關注度與討論熱度明顯升溫。根據momo站上會員數據顯示，2025年第四季電子書整體年成長近4成，電子書閱讀時長平均較第三季激增 50%，此外， 聽書服務使用時長亦成長 30%，反映讀者對「隨時隨地、跨情境閱讀」的期待持續擴大，並進一步帶動實際選購需求。
為回應市場趨勢，momo 於台北國際書展(世貿一館 B225 共同攤位)打造 momoBOOK 專屬體驗空間，將「輕巧便攜、長效續航、可容納大量書庫」等特色，轉化為可上手的現場操作體驗。針對「寒假追更」與「通勤碎片時間」等日常情境，momo 同步展示閱讀器與配件的搭配提案，協助讀者更輕鬆地把閱讀融入生活節奏；同時也透過書展現場與線上延伸的串連，強化讀者與出版夥伴的互動深度，讓逛展熱度在展後仍能持續延伸。
除了閱讀器體驗外，momo 首度攜手參展出版社推出現場互動打卡任務。讀者走訪合作出版社攤位時，只要掃碼參與活動，即可完成任務，並延伸至出版社專屬線上活動頁，解鎖「隱藏版」書展彩蛋。透過「線下逛展＋線上延續」的設計，不僅增加讀者與出版社在展場的互動深度，也讓現場人潮有機會轉化為可持續經營的線上讀者關係，讓書展參與從「走馬看花」延伸為「展後也能緊跟閱讀節奏」。
台北國際書展與動漫節接力登場，momo 憑藉大數據洞察，為讀者整理出「2026 數位必讀清單」，橫跨投資智慧、人文深度與娛樂經典，展現平台多元的策展實力。
在人文創作領域，momo 傾力推薦展現台灣在地創作動能的焦點作品，包括深刻細探人性掙扎的 2026 國際書展大獎得獎作《伊萬的踟躕：卓璽的 11 篇小說》，以及風格強烈、入圍金漫獎的《良田：柚子異色精選集》。針對理財族群，則推選集結波克夏 30 年經營精華的《請問巴菲特與蒙格》，定位為數位書架上必備的大師級智慧。而動漫迷最期待的追更熱度，則由迎來震撼結局的《我的英雄學院》與韓國超人氣跨界神作《我獨自升級》領軍，透過電子書載體，讓熱血冒險隨時隨地開啟。
momo 表示，隨著動漫與影視改編熱潮持續擴大，讀者的「數位書架」正呈現跨載具、無時差的追更趨勢。越來越多消費者選擇以 momoBOOK 閱讀器作為因應長篇追更與碎片化閱讀的解決方案，讓閱讀從「想看」轉化為「能看、隨時看」的直覺體驗。momoBOOK 也憑藉優質的視覺體驗，成為讀者心目中「24H 追書神器」的代名詞。
momo 表示，對不少讀者而言，一年一度的台北國際書展不只是逛街買書，更像是一場開年儀式。今年 momo 把 momoBOOK書城、電子書閱讀器、出版社，以互動任務的方式做線上線下串聯，讓大家在逛展探索的過程中，也能把感興趣的內容同步收入書單，讓好書能持續相伴。為延伸國際書展熱度，momo線上書展也同步登場，精選本屆國際書展話題熱書與限量套組，今年特別推出與書展大使賴馬老師合作的經典新年繪本套組，並獨家加贈限量周邊商品、年度熱銷團購書單，以及得獎好書專區5 折起，讓書展靈感不只停留在當下，而是回到日常、持續發生。
momo 誠摯邀請民眾於 2 月 3 日至 2 月 8 日前往台北國際書展台北世貿一館(B225 共同攤位)，親身體驗數位閱讀如何融入通勤、休息與碎片時間，把閱讀變得更輕量、更可持續，實現「閱讀不休眠、回購不斷電」的雙重閱讀旅程。
（徐懷鈺Yuki與京都橘高校吹奏樂部共同詮釋紅遍大街小巷的經典歌曲〈怪獸〉
【WoWoNews】文化總會製作、三立電視與公視台語台首播的春節特別節目《2026 WE ARE 我們的除夕夜》（下稱《WE ARE》），今（2）日驚喜釋出國際共演亮點，除平民天后徐懷鈺Yuki與京都橘高校吹奏樂部（下稱橘高校吹奏樂部）的跨界合作外，日本傳奇樂團FLOW也將聯手icyball冰球樂團，帶來Spotify全球播放次數破億的《火影忍者疾風傳》主題曲，點燃除夕夜最熱血的搖滾能量。
去年底與「翡翠騎士」在台灣各地掀起行進管樂旋風的「橘色惡魔」，今年再度回到《WE ARE》舞台，與徐懷鈺共同詮釋紅遍大街小巷的經典歌曲〈怪獸〉。學過薩克斯風的徐懷鈺說，第一次近距離欣賞橘色惡魔演出，感覺和藝人唱歌跳舞一樣，會隨著旋律自然踏步，但同學們的樂器很重，比較辛苦。
（徐懷鈺Yuki與京都橘高校吹奏樂部共同詮釋紅遍大街小巷的經典歌曲〈怪獸〉）
橘高校吹奏樂部久保同學也分享這次演出的創作歷程：「這首曲子從開始練習到完成，大概花了一到兩個月的時間，對我來說是一次全新的嘗試，在設計動作的過程中真的覺得非常有趣，舞蹈裡也加入了MV裡的一些手勢，藏了很多小巧思在裡面。」
被問到過年是否會遇到催婚的怪獸親戚？徐懷鈺回應：「能夠找到一個像樣的伴就不錯了，還催婚勒？」她笑說，每年除夕最期待收到乾兒子、乾女兒給的紅包，還會放在枕頭下當壓歲錢，並幽默補充：「未婚女子才可以拿紅包，所以不要結婚是重點！」
（日本傳奇樂團FLOW聯手icyball冰球樂團，帶來全球播放次數破億的《火影忍者疾風傳》主題曲）
成軍超過20年、第七次來到台灣的FLOW則分享，這次趁著《WE ARE》演出前，初體驗台灣釣蝦行程，每位團員都想盡辦法釣到了一、兩隻，「雖然已經來台灣很多次，但一直很少有機會認識台灣的音樂人，這次能有機會和icyball冰球樂團共演，我們非常開心。」
登場瞬間引爆全場，FLOW也大讚台灣觀眾的熱情：「每次來台灣辦演唱會，真的覺得大家對日本都非常了解，而且非常喜歡日本的音樂、動畫、文化，最驚訝的是演出時的MC也能用日文進行，大家理解的程度高到會讓人以為是在日本一樣！」並期待未來有機會再次來台舉辦專場演出。（icyball冰球樂團演出時，文總將《WE ARE》舞台打造為台漫殿堂）
首度挑戰日文演唱的icyball冰球樂團主唱王則直呼壓力爆表：「我不會日文！我第一次這麼努力的背歌詞，我快哭出來了，好可怕！」鍵盤手蒙也說，這次和FLOW合作的曲目是世界名曲，因此在編曲上格外謹慎，希望在保留原曲精神的同時，加入鍵盤的編制，帶給觀眾全新的感受。
（新聞資料、照片：文總提供）
（蕭子墨（右）在電影《幸運閣》裡與顏卓靈（左）以眼神對戲 情感更勝對話（三和娛樂提供））
【WoWoNews】演員蕭子墨近年在戲劇與電影作品中持續累積亮眼表現，接連在電影《幸運閣》與《陽光女子合唱團》中，分別與顏卓靈、安心亞對戲，展現截然不同的情感表演層次。《幸運閣》由黃婷婷導演執導，蕭子墨在片中飾演存在於回憶中的關鍵人物，是奶奶年輕時期的丈夫，透過眼神、肢體與情緒留白，堆疊出被時間珍藏的深情回憶；而在《陽光女子合唱團》中，他則以「麥可律師」一角留下鮮明印象，與安心亞的互動同樣引發觀眾討論。《幸運閣》是蕭子墨首度參與港澳地區製作、全程於澳門拍攝的電影作品，上週末他也特別出席香港首映會宣傳行程，與觀眾近距離交流，活動當晚多年好友、香港男團MIRROR成員 Anson Kong 江𤒹生更驚喜現身現場，以行動力挺好友！另一部主演作品《陽光女子合唱團》上映將近一個月，票房已正式突破 3.5 億元，並於1/24單日狂掃3,500萬元，刷新台灣電影近 10 年來的單日最高票房紀錄，成為現象級影壇話題。蕭子墨笑說自己已看了兩次電影，「第二次還是哭慘了」，導演林孝謙也公開肯定他態度認真、相當敬業，「有大將之風」，並盛讚他與安心亞的對手互動火花十足。
（首度跨足港澳電影！「女神專業戶」蕭子墨《幸運閣》對戲顏卓靈 《陽光女子合唱團》麥可律師成亮點 （三和娛樂提供））
電影《幸運閣》的故事背景設定於 1960 年代，描繪當時許多福建人移居澳門的生活樣貌，因此片中大量使用閩南語，並穿插粵語進行情感互動。對蕭子墨而言，這次演出不只是語言轉換，更是情緒節奏的切換。他分享，每一種語言都有不同的情感速度與表達方式，並非只是把台詞說對而已。本身熟悉中文、閩南語、粵語，並具備英文與韓語能力的蕭子墨，也形容自己「聽比說好」，習慣用耳朵記住語感，讓語言自然融入角色狀態。他也提到過去擔任韓國練習生期間，長時間處於多語環境，加上身邊好友 Anson Kong 江𤒹生經常以粵語溝通，讓他逐漸熟悉不同語言的節奏與語感。為了不讓語言成為表演上的負擔，他在拍攝前反覆聆聽錄音，讓多語言轉換自然成為角色的一部分。
在電影《幸運閣》中，蕭子墨所飾演的「阿正」並非以大量台詞推動劇情，而是存在於奶奶回憶中的關鍵人物，角色介於真實與記憶之間，對表演而言極具挑戰。蕭子墨分享，為了呈現角色所承載的年代感與情感重量，他刻意放慢動作與語氣，讓表演更顯溫柔內斂，希望觀眾感受到的不是單一人物，而是一段被珍藏的情感記憶。片中年輕時期的奶奶由顏卓靈飾演，兩人在《幸運閣》有非常多對手戲。蕭子墨坦言，早已看過顏卓靈在《狂舞派》、《尋龍訣》、《六弄咖啡館》等作品中的演出，對她細膩而精準的情感掌握留下深刻印象。實際拍攝時，兩人的對手戲多半存在於回憶場景，台詞不多，幾乎仰賴眼神與肢體完成情感交流，情緒層次反而更加濃烈，也成為電影中情感最為集中的段落之一。（蕭子墨出席電影《幸運閣》香港首映會 （三和娛樂提供））
談到《陽光女子合唱團》，蕭子墨分享自己已經看了兩次電影，第一次以演員身分在首映觀影時，腦中不斷浮現拍攝過程，第二次則完全以觀眾角度被故事帶走，一樣哭慘。他認為作品動人之處，在於情感真實、不刻意煽情。在片中與安心亞合作，他形容對方反應快、氣氛感極佳，讓拍攝過程相當放鬆，也能迅速進入角色狀態，順利完成包含Beatbox表演在內的角色設定，他也特別感謝導演林孝謙在現場的指導與照顧，讓他可以自在的演出角色！展望未來，蕭子墨持續在影像與音樂雙線推進。2025 年他發行個人創作首支單曲〈開始的地方〉，並於2026 年生日當天（1/5）推出全新單曲〈調頻〉，同時預告今年3月將推出第三首情歌單曲〈最好我先愛你〉。影視方面，蕭子墨目前也正投入動作犯罪電影《即刻刺殺》的拍攝，該片由網銀國際影視聯手紅杉娛樂共同出品，並由金馬動作指導 洪昰顥首度執導，攜手導演許介亭打造，角色設定與以往形象反差極大，期待觀眾看見他更多不同面向的表演可能。
（2026台北國際書展主題國館泰國除以「CreaTHAIvity｜泰式創意生活」精選50部代表性作品，亦由多位泰國插畫家透過創新的視覺敘事，重新詮釋泰國身分與日常生活樣貌，呈現富有當代感的泰式美學）
【WoWoNews】2026第34屆台北國際書展即將於明（3）日至8日於世貿一館舉辦，主題為「閱讀泰精彩」，主題國為泰國。今（2）日於世貿一館舉辦展前記者會，由文化部政務次長李靜慧、台北書展基金會董事長郝明義、泰國商務處處長李佩佩、國立臺灣文學館館長陳瑩芳、獨立出版聯盟理事長陳夏民、童書主題館策展顧問張淑瓊介紹各展區內容。
文化部政務次長李靜慧表示，出版工作不只是冷冰冰的政策，更是臺灣社會故事的累積與想像力的延續，以及構成國家重要的文化力。文化部透過舉辦台北國際書展，持續支持臺灣出版業，讓出版社與作家藉由台北國際書展的場域，展示過去時間所累積的作品與讀者互動，也期待在此和新朋友相遇、和老朋友重逢，一同感受閱讀的美好。
（「童書主題館」將書本化為市集，打造一座充滿人情味與想像力的「閱讀市集」，讓孩子如同逛市場般穿梭其間，在翻閱書頁的過程中培養想像力與觀察力。）
台北書展基金會董事長郝明義表示，2026年台北國際書展有來自29國、國內外509家出版社參展，超過60位國際作家來臺，總共舉辦超過千場閱讀活動。「今年參展單位及國外作者的參與都破紀錄」，郝明義說，今年書展參展單位的踴躍程度首次超過展場空間容量，所以特別將書展大賞、數位主題館都移至2樓空間。此外，今年書展特別加入小誌展「Reading is amaZINE」特別展區，以及為閱讀解謎「反讀怪的挑戰」的活動路線，邀請讀者在城市與書展現場進行動腦走讀，從場內延伸到場外；除了主展場臺北外，也將串聯活動延伸到北中南，變成一個全國性的書展。
泰國商務處處長李佩佩說，泰國主題館以「CreaTHAIvity｜泰式創意生活」為主題，結合泰國在地智慧、傳統文化與當代創意，呈現泰國出版業如何立足本地、放眼國際，也希望透過書籍與文化活動，讓更多人認識泰國文化、生活與創意產業。展覽內容包含由泰國前副總理兼外交部長帕恩普里・巴希達・努卡拉（Parnpree Bahiddha-Nukara）帶領共37位泰國作家來臺交流，展出50本精選書籍，涵蓋小說、童書、漫畫與插畫等多樣題材；並特別設置插畫展區，描繪泰國都市風景與日常生活樣貌，呈現泰國文化與生活細節；此外，也安排多項互動體驗，包括泰國美食品嚐、泰拳示範及泰語教學，讓觀眾從閱讀延伸至感官體驗，親身感受泰國文化魅力。
文學書區由臺灣文學館策劃「字遊，自在：旅行文學展」，精選近百部作品，呈現臺灣作家筆下的多元風景與生命經驗。展覽分為「旅行與旅行文學」、「移動中」、「旅途上的風景」以及「世界／視界」等4大展區，帶領讀者從文字出發，感受時空與地理交錯的旅行印象。
公民書區以濃厚的臺灣感性吸引目光，由獨立出版聯盟打造的「讀字塞車」，以遊覽車、發財車與檳榔攤等日常場景入題；台灣獨立書店文化協會規劃「閱讀轉運站」，設計5條閱讀路線與月台；台灣勞工陣線則推出「閱讀青紅燈」，透過紅綠燈與道路反光鏡牆的空間意象，引導讀者在閱讀中思考節奏、選擇與方向，透過極具在地特色的空間轉譯，鼓勵讀者以耐心、趣味與反思的姿態，重新進入閱讀世界。
童書主題館「驚奇市場」則以臺灣熟悉的「菜市場」為靈感，轉化為充滿故事與想像力的閱讀市集。展場中規劃「心靈有機屋」、「情緒廚房」等6大主題攤位，親子可透過「採買」的方式蒐集不同主題的閱讀元素，並自由組合成專屬於自己的「閱讀套餐」，在遊逛與互動中培養閱讀興趣。
此外，韓國BL小說人氣作家Flona、千明官、金庸世、金并燮、繪本藝術家白希那；日本文壇代表性作家吉本芭娜娜、美國小說家安東尼・馬拉（Anthony Marra）亦將於書展期間抵達臺灣，與臺灣讀者近距離交流互動，探討創作歷程。
文化部表示，2026年台北國際書展期間，桃園（含）以南及宜花東讀者持臺鐵、高鐵當日紙本票根免費入場參觀，未滿18歲民眾、身障人士及1位陪同者憑證免費入場；同時，平日（2月3日至6日）將發放門票全額抵用金，另18歲至22歲青年憑文化幣參觀書展免費、文化幣於書展現場消費使用2點送1點，同時不限金額消費，也可獲得文化幣APP遊戲任務中，首季以「黃阿瑪的後宮生活」為主題的「故事共鳴」徽章。歡迎民眾於2月3日至8日間，踴躍前往世貿一館參與華文世界最自由多元的台北國際書展。
（（照片提供：大大娛樂） 消防署長蕭煥章表揚沈文程）
【WoWoNews】「雙金歌王」沈文程 近期擔任「高齡換照新制」代言人，全台跑透透積極宣導政策。日前台北記者會上，他更親自開車載著交通部長陳世凱帥氣進場，一登場便瀟灑開金口，唱起經典曲〈五月十一彼下埔〉揭開序幕，巧妙呼應新制將於5月1日正式上路，也成為整場政策宣導最有記憶點的畫面。
首度被全台性的官方活動欽點擔任代言人，沈文程直呼感到「無限光榮！」，更笑稱自己是「模範生」，將一馬當先搶頭香去換照，希望用實際行動帶頭示範，鼓勵民眾正確理解並配合新制。（照片提供：大大娛樂）
除了高齡換照宣導，沈文程長年投入公益不遺餘力，也已連續四年擔任消防署消防大使，持續為公共安全奔走，日前更獲消防署署長公開表揚，肯定他多年來對消防體系與相關宣導工作的支持與付出，公益形象深植人心。
而〈五月十一彼下埔〉這首經典作品，近年也在網路上以嶄新形式掀起話題。近日「A4不想上班」頻道運用AI技術探索音樂，以「把悲傷留給過去，把熱血留給這首！」為號召，將這首台語金曲大膽改編成90年代黃金時期 J-Rock 風格，整體聽感宛如棒球比賽九局下半逆轉勝的背景音樂，充滿汗水與淚水，成功替經典注入全新生命。
該版本（https://youtu.be/cCvu-qbQKcU?si=W_fq2IGdena98IAs）
曝光後立刻引發熱烈討論，有網友大讚：「聽得都想去籃球場打球了！」也有人神回：「五月十一那天下午出來打球啊。」更有樂迷直言：「沈文程本人就很搖滾了，根本是台灣搖滾的先驅」、「放到現在依然流行、不顯老，沒想到這竟然是1998年的歌曲」，感嘆那個「神仙打架」的創作年代，留下的作品至今仍然耐聽又前衛。
（照片提供：大大娛樂）
這支AI翻唱作品也讓沈文程本人刮目相看，他笑說沒想到自己的歌曲能被翻玩得如此熱血又有味道，若未來有機會，想找這老外來演唱會同台合唱這首歌，激盪出跨文化、跨世代的音樂火花。
沈文程的「國際沈文程日」系列演唱會一唱上癮、欲罷不能，至今已邁入第四年。今年演唱會主題定名為《小琉球情歌演唱會》，他也特別向粉絲澄清提醒：「地點不是在小琉球喔，大家千萬不要跑錯地方！」原來是因為他特別為小琉球創作了一首歌曲，並以此作為今年演唱會的主題發想。
不過近期密集上電視、電台宣傳時，卻意外讓不少主持人誤會演唱會真的要辦在小琉球，讓沈文程也趕緊再次呼籲：「不是辦在小琉球喔！」
（《世紀血案》簡嫚書（右）、楊小黎（左）在片中一起採訪林家血案，李千娜（中）飾演簡嫚書童年的母親。（費思兔文化娛樂股份有限公司提供））
【WoWoNews】時代懸疑電影《世紀血案》舉行殺青記者會，該片集結實力派演員簡嫚書、楊小黎、李千娜、寇世勳與夏騰宏等人同台演出，電影以懸而未解的「林家血案」為主軸，透過女記者視角層層追查真相，在懸疑推理之中，呈現人們在巨大時代背景下的選擇、恐懼與堅持，故事跨越過去與現在，也牽動著一代人始終未解的疑問。簡嫚書在片中飾演女主角「家薇」，以記者角色嘗試解開當年謎團，被問到片中是否有感情戲，簡嫚書表示應該是她和楊小黎之間的閨蜜情感，笑言：「她（楊小黎）挺著孕肚還每天帶早、午餐來給我吃，不是喜歡我是什麼？」寇世勳在旁驚訝開玩笑說：「原來是這樣的片子，我今天才知道！」
簡嫚書自認很會背台詞，但此次台詞量大到她第一次感覺「太困難」，「只能把自己的台詞和對手戲演員的台詞全都錄下來，每天當作PODCAST在聽！」還有一場戲拍了18次，是她在電話中接到母親離世的消息，她表示整場戲大概只有3行，卻拍了18次，「拍到崩潰！」楊小黎也說，因為導演徐琨華要求說話時不能有太多語助詞和贅字，必須仔細斟酌說話方式。簡嫚書和楊小黎在片中要以記者身份共同採訪寇世勳，兩人都直呼很榮幸可以因此和男神合作，但寇世勳在旁打趣說：「她（簡嫚書）訪問我的時候很挑釁！」楊小黎笑回：「還好有我在，不然要打起來。」（《世紀血案》楊小黎（左起）、李千娜、寇世勳、簡嫚書和夏騰宏共同出席殺青宴。（費思兔文化娛樂股份有限公司提供））
簡嫚書飾演的「家薇」是《世紀血案》中受害者的鄰居，一度懷疑自己曾目擊兇嫌出現在住家附近，因此她內心背負著無法抹去的創傷與追尋真相的責任，簡嫚書表示，角色吸引她的正是那份執著追問的力量：「家薇為了追查真相而全心投入的那份熱情，很迷人。」開拍前最想抓住的是那種內斂而沉著的狀態，而不是外顯的情緒爆發。為了貼近角色內心，她也做了大量心理層面的準備，從創傷記憶出發，理解家薇如何在壓力中前行，她認為，角色所承載的不安，其實與現代社會的集體情緒產生了強烈共鳴：「近期大大小小的社會事件，民眾們包含我自己本人在內的不安情緒與壓力，我覺得也是非常共時的。」
楊小黎則在片中飾演陪伴家薇一同追查真相的重要角色「靜如」，角色在懷孕八個月的狀態陪著簡嫚書一起到處採訪、調查真相，她透露拍攝過程中挺著假孕肚很不舒服，她也嘗試揣摩孕婦久坐會有的不舒服的狀態，自曝不只肚子又硬又漲，「還要漲奶，塞了很多胸墊！」她也透露自己本身就是推理迷，對懸疑與偵查題材始終充滿嚮往，而《世紀血案》在貼近歷史的同時，仍保留了創作的彈性，讓她感受到強烈的戲劇張力與表演空間。她形容這次的閱讀經驗，就像是與夥伴一同拼湊線索、逐步靠近真相的過程：「很靠近歷史，可是它又有自己的空間，這就是有一種真的是福爾摩斯跟華生辦案的那種快感。」（《世紀血案》寇世勳（右）飾演汪將軍、夏騰宏飾演林義雄。（費思兔文化娛樂股份有限公司提供））
資深演員寇世勳在《世紀血案》中飾演警備司令部和國安局的要角汪將軍，角色身處關鍵歷史節點，卻並非以意識形態為核心。寇世勳表示，真正吸引他的是角色的人格高度與處世態度，在深入了解人物背景、並與導演徐琨華多次討論後，他感受到劇本對人與事件的細膩描寫，而非立場先行的詮釋方向，這也是他決定接演的重要原因：「劇本本身並沒有過於強烈的意識形態，而是著重於人與事件的描寫。」
為了詮釋角色，寇世勳在事前閱讀大量相關文獻，看人物自傳、訪問錄，並重溫經典電影作品，連《悲情城市》都看一遍，從不同角度理解那個年代中每個人的處境。他特別提到，劇本中描寫角色與妻子之間的情感關係，讓人物不再只是歷史符號，而是有血有肉的存在，這也是他在演出中希望細膩呈現的層次：「我希望能呈現他面對歷史事件時的高度與態度。」
李千娜在片中飾演林義雄的鄰居，也是簡嫚書童年時期的媽媽，是一位雜貨店老闆娘，了解左鄰右舍的情況，但許多事情都必須藏在心裡，因此是個格外壓抑的角色，她對於當時的戒嚴時代和二二八事件都做足功課，透露角色會帶領觀眾的視角去看當時的環境，另外，李千娜為了和片中女兒培養感情也用盡心思。夏騰宏此次飾演林義雄，坦言：「負擔很大！」必須閱讀對方生平，但發現林義雄很少有影片，只能看著照片揣摩和想像神韻。
時代懸疑電影《世紀血案》將以推理與人性為核心，帶領觀眾回到那段塵封歲月，在抽絲剝繭的辦案過程中，重新思考「真相」的意義與重量，並從中窺探台灣民主的進步與歷程，正如角色們在片中不斷追問的那樣，這不只是一樁命案的答案，更是一代人心中始終未解的疑問。該片預計於2027年上映。
（聯名推出限定「黑霸烏龍奶」創造強烈主題氛圍。(圖／KUNG FU TEA功夫茶提供)）
【WoWoNews】功夫，不只存在於銀幕之上。功夫茶攜手九把刀奇幻動作電影《功夫》，推出聯名限定飲品「黑霸烏龍奶」，將電影中直率、熱血的能量，轉化為一杯能實際品嚐的風味體驗，讓影迷在觀影之外，也能把功夫的節奏延續到日常生活中。
「黑霸烏龍奶」以厚實烏龍茶韻為基底，茶香沉穩有勁，融合滑順奶香，呈現剛柔並濟的平衡層次；再搭配慢火秘煉 120 分鐘的黑糖波霸，每一顆皆吸收濃厚黑糖香氣，入口扎實卻不甜膩，尾韻乾淨俐落。整體風味設定，正呼應《功夫》作品中直接、不拖泥帶水的精神核心。功夫茶表示，希望透過這杯聯名飲品，讓消費者在第一口，就能感受到屬於「功夫」的存在感。（「黑霸烏龍奶」喝下去能感受到茶韻的深度與力度。(圖／KUNG FU TEA功夫茶提供)）
配合電影上映，功夫茶同步推出限定優惠，讓影迷的觀影體驗自然延伸到門市。（新春限定滿贈優惠，滿五杯飲品即可獲得雙重禮品。(圖／KUNG FU TEA功夫茶提供)）
02.09－02.13 指定飲品買一送一
聯名飲品「黑霸烏龍奶」推出買一送一優惠，讓消費者搶先感受聯名主角的風味魅力。
02.09－02.20 新春限定滿額贈
消費2杯飲品，即贈春節限定貼紙乙張；單筆消費滿5杯飲品，再贈馬年品牌紅包袋乙張，滿5杯即可同時獲得兩款新春限定好禮。
02.13－03.08 憑《功夫》電影票根「黑霸烏龍奶」現折$10
凡憑《功夫》電影票根至全台功夫茶門市，購買聯名限定飲品「黑霸烏龍奶」，即可享現折 $10元優惠，邀請影迷在散場後，用一杯飲品延續電影餘韻。
（相隔4年蔡淑臻難忘《暴走女外科》「鑽顱戲」（中天綜合台提供））
【WoWoNews】由金鐘影后蔡淑臻製作及主演的醫療喜劇《村裡來了個暴走女外科》在2022年首播時就廣受好評，她在劇中飾演個性直率、放浪暴走的「小劉醫生」深植人心，這部劇情幽默誇張的醫療題材金鐘劇，時隔多年自今（2）日起在中天綜合台經典播出。蔡淑臻對於此次《村裡來了個暴走女外科》將再登上電視螢幕，她仍極力推薦，「已經看過的朋友們可以再看一遍，因為再看一遍還是很好看的」，更為之後要推出的第二季宣傳，「一定要看第一季呀，這樣子才能接著看第二季」。
雖然《村裡來了個暴走女外科》距離當初首播已相隔快4年，但蔡淑臻對於當時籌備過程以及劇裡的片段都仍記憶猶新，她更提到印象最深刻的是第一集小劉醫生在路邊鑽顱救人的戲，不光拍攝當下天氣相當炎熱，還有許多難題要克服，「拍攝當天困難重重，鑽顱的鏡頭真不真實、血噴的好不好看」，有很多部分要考量到，「因為這場戲有很多任務，它定義了小劉是一個什麼樣的醫生，以及她如何看待生命」，即使情境是緊急且嚴肅的戲，還是要融入喜劇的元素，更是不容易，蔡淑臻也提到創作過程為了讓劇情內容豐富，也遇到很多困難，「這中間醫療的合理性ㄧ直讓我們撞牆」，想要用輕鬆有趣的方式，帶給觀眾最真實的醫界幕後的辛酸故事。
（蔡淑臻《暴走女外科》放浪暴走的「小劉醫生」深植人心（中天綜合台提供））
蔡淑臻當初以《村裡來了個暴走女外科》「劉梓旭」一角，摘下金鐘視后寶座，這部戲在她心中占有一席之地，「對我來說是一個重要的里程碑，也是一個非常獨特的作品」，她更提到這部劇給她很多特別的體驗，「我的身分是演員也是半個製作人，我也參與編劇，和團隊編寫故事的時候就是我準備角色的過程，劇本的產出非常漫長，也就是說在開拍前我已經成為角色很久了」，對她來說解析角色並不困難，「困難點是在表演的時候，在喜劇和寫實之間的拿捏」，而她也提到自己與「小劉醫生」也有相似之處，都會靠吃來紓壓，「跟小劉一樣我也是一個很愛吃的人，除了吃之外，就是看電影了」，更說道當時為了詮釋小劉這個角色吃了很多，「但因為工作量很大，所以有胖也胖不多」，而私下她對飲食也是很講究，不僅盡可能少吃外食，她更分享維持身材的祕訣，「訣竅是要認識食物，以及這些食物對身體的影響」。
《村裡來了個暴走女外科》第二季籌備近3年，已於去年開拍，有望在不久的將來與觀眾朋友見面，而之前蔡淑臻就曾在社群透露，「第二季仍延續第一季的脈絡，並將第一季觀眾喜歡的角色透過不同方式跟媒介回歸，同時也會有新的角色加入」。新的一年開始，蔡淑臻也分享新年目標，「我的目標就是保持正面的心態面對每一份工作，希望每一步都走得踏實」，而談到過年是否有出遊計畫，她則表示，「我喜歡冷冷清清的台北市」。
（《唱歌給你聽》龍千玉(中天電視提供) ）
【WoWoNews】許志豪、杜忻恬、李子森所主持的中視、中天歌唱節目《唱歌給你聽》邀請到台語歌后龍千玉，她一連演唱〈男人情女人心〉、〈尚水的愛〉等經典好歌，還特別找來戲曲老師一同演繹新作品〈戲夢〉：「這首歌是用王寶釧跟薛平貴當主題，穿越時空，讓大家看到古代和現代的結合，對人生也有不一樣的體悟。」她還宣布將在4月舉辦個人首場演唱會：「我的歌迷從小聽我唱歌到當爸媽或做阿公、阿嬤，希望大家能來聽龍姊帶大家走入時光隧道的演唱會。」許志豪很想知道她演唱會的歌單有哪些：「演唱會最讓人頭痛的就是到底要選什麼歌，龍姐這麼多經典好歌，才幾小時唱不完吧？」龍千玉為此也很傷腦筋：「選歌的時候選了4次哭了4次，因為無法割捨，所以還沒定案，但我有一首《忘川河》是一定會唱的，因為太多人在粉絲團留言要聽這首，這也是女兒生前最愛的歌。」（《唱歌給你聽》龍千玉與戲曲老師演繹新作品〈戲夢〉(中天電視提供)）
龍千玉為了演唱會要保持最佳狀態積極運動：「以前我就有在運動，但沒有像演唱會加倍管理體重、健康，我第1次去做TRX就鐵腿4天，還有我基本上是蠻自律的人，我幾乎不熬夜，不吃太酸、太辣，冰我也幾乎不碰，可是我最近有胃食道逆流，我想說奇怪，我也不吃宵夜怎麼會這樣？」檢查後才發現原來是她籌備演唱會精神太緊繃才導致胃食道逆流：「我非常容易緊張，出道48年我也是鼓起很大的勇氣才踏出這一步，像1點的通告，我12點半就妝髮準備好到場預備，像個新人一樣，很多人就說『妳都唱幾10年了，怎麼還這樣』？」龍千玉還分享自己的保養祕訣：「不大聲講話讓喉嚨使用過度，也會找時間休息，只是我不像蔡依林9點半睡覺，但我會11點半前盡量上床睡覺，因為以前老人家都說如果睡得到子時，比吃補藥還好，而且我要陪媽媽看八點檔，那是我跟媽媽共同的話題。」
龍千玉還是第一位遠赴歐洲拍攝MV的台語歌手：「有到過法國、俄羅斯還有義大利拍MV，那時候蘇聯剛解體，很多人還說『妳敢去喔』？最好笑的是我以為俄羅斯都是冰天雪地，只帶冬天的衣服，結果每天都40幾度，熱到差點昏倒，還曬成『烏骨雞』。」她還在當地餐廳遇到印象深刻的事：「我們在吃晚飯，突然聽到國歌的旋律，我們那個年代聽到國歌就會立正站好，所以全部團隊就排排站了起來，那個Keyboard老師可能想說這團是台灣團，要彈首台灣歌，結果彈到國歌。」不僅如此，龍千玉連買化妝品都遇上哭笑不得的事：「化妝箱不見，去補買化妝品時，因為不會講睫毛夾，比了半天，老闆說他知道了，結果拿老虎鉗出來，後來才知道俄羅斯人睫毛都很長很翹，根本不用睫毛夾。」
（韓國斜槓才女李瀧發新書_邊走邊聽有限公司提供）
【WoWoNews】 韓國獨立音樂人李瀧(Lang Lee) 近期將攜新書《我是這樣走到這裡 I Have Lived a Life》來台宣傳，在韓國獨立音樂圈被視為「斜槓才女」身兼歌手、作家、漫畫家、導演等多重身分，並憑藉著出色的創作才華活躍於各藝術領域，其中在音樂部份不僅近年接連在「韓國大眾音樂獎」及「首爾歌謠大賞」（SeoulMusic Awards, SMA）大放異彩拿下重要獎項，其創作及才華更廣受韓國及台灣音樂圈好評，近年 不但頻繁地受邀來台辦巡迴及參加音樂節演出，還曾擔任金音獎的評審及演出嘉賓，更因此與金曲歌后鄭宜農結緣合作而成為她旗下公司「邊走邊聽」的首位韓籍藝人！此外，做為漫畫家及作家身分的李瀧也在台日韓各地逐漸累積高聲量，從2012年出道以來出版多本漫畫及散文集地她憑藉著誠懇而犀利的筆觸深受粉絲喜愛與支持，也讓作品揚名海外並接連在台灣、日本發行；此次帶著新書來台，李瀧期待透過文字與音樂，與台灣讀者與樂迷展開更深層的交流與對話。（我是這樣走到這裡_封面封底_邊走邊聽提供）
這本《我是這樣走到這裡 I Have Lived a Life》是李瀧首部以自身生命經驗為核心的書寫作品，透過自身坦率、尖銳且高度個人化的筆觸，把多年來對於原生家庭創傷書寫，從自我、母親乃至於家族的女性與家族關係錯綜復雜的關係梳理，刻劃出韓國社會女性的困境與現實問題的同時，更秉持過往長久以來在音樂及書寫上所堅持的風格，把濃烈的生命經驗轉化為具有公眾意識的文本，讓每個篇幅的個人故事不止於療傷，更進而讓讀者產生共鳴。值得一提的是，書中特別首次披露自身在成長過程中歷經家暴、精神疾病與結構性失序的家庭經驗，把姊姊離世、身體創傷、精神解離與長期與「死亡共存」的生命狀態都書寫進書中，拒絕將痛苦浪漫化、也不為傷痛尋求和解的李瀧透過赤裸卻不煽情的文字，試圖為那些長期無法被說出的經驗，找到屬於自己辨識情緒和痛苦的方式。李瀧期盼透過這本書與大家分享生命經驗的同時，也希望讓台灣讀者更了解自己，「希望大家能一直關注我未來生活下去的樣子。」
提及新書創作始末，李瀧透露其實早從2019年就開始計畫寫書，「因為我的媽媽和姊姊都是喜歡寫作的人，當初只是單純想透過家族中女性的聲音，來記錄家族的歷史。」原本都在構思階段的她在 2021 年收到日本文藝雜誌以「母親」為主題的稿約，讓她靈機一動決定變身為「記者」採訪母親，根據採訪母親的內容，寫了一篇名為《母親與女兒們的瘋女人歷史》的短篇稿件，沒想到隔年發表後獲得熱烈迴響，日本出版社還提議以單行本發行，讓她開始漫長的寫書之路；前後耗時四年創作的她回憶過程，坦言「每寫一個章節都感到非常痛苦」，她表示：「因為必須挖出最痛苦的回憶，還得歷經消化、整合，每一步都很艱辛。」她特別感謝身邊的編輯陪伴，「他們就像我的陪跑夥伴，每一兩個月都會進行一次線上對話，一聊就是好幾個小時，與其說是在討論要寫什麼，更像是朋友間的訴苦，多虧了他們一直耐心鼓勵，我才能堅持寫下去。」
（照片：TaiwanPlus提供/鳳小岳回憶，片中使用的廂型車有一些年紀，也有一些個性，拍攝第一天的第一顆鏡頭，它就現場直接拋錨，必須邊拍、邊跟這台車找到相處方式，「我覺得非常有意思，很喜歡。」）
【WoWoNews】由台灣、瑞士聯合製作的電影《陌路兄弟》2日獨家於TaiwanPlus官網上架，讓全球觀眾都能一睹其中的台灣山川壯麗美景。該片由瑞士導演瑪莉亞．尼科里埃爾（Maria Nicollier）執導，鳳小岳、台灣原住民加法國混血新人演員納曜（Elliot Malvezzi）及瑞士演員皮耶安東尼．杜比（Pierre-Antoine Dubey）主演，另有林慶台、葉全真驚喜客串。2025年獲得金鐘獎迷你劇集（電視電影）男主角獎殊榮的鳳小岳表示，片中他必須自己駕駛手排車，又要記台詞、看路、表演挑戰很大，也坦言是對他表演生涯很重要的一部作品：「這部電影對我來說意義非凡，他不僅是一個跨文化的拍攝，他同時也拍到台灣很多非常美麗的風景，還有一些可愛的人文，也講述了一些很深刻家人之間的情感，我真的像是重新在認識台灣、也重新在認識這個美麗的島嶼。」（照片：TaiwanPlus提供/《陌路兄弟》由瑞士導演瑪莉亞．尼科里埃爾（Maria Nicollier）執導，鳳小岳、台灣原住民加法國混血新人演員納曜（Elliot Malvezzi）及瑞士演員皮耶安東尼．杜比（Pierre-Antoine Dubey）主演，另有林慶台、葉全真驚喜客串。
《陌路兄弟》電影描述瑞士男子達米恩（皮耶安東尼．杜比飾）收到從台灣寄來的傳票，要他繼承美籍父親大衛．布魯斯在台灣的遺產，踏上旅程後，意外發現自己有兩位素未謀面的同父異母兄弟林紹文（鳳小岳飾）與逸生（納曜飾），三人在衝突與和解中，慢慢拼湊出一段被遺忘的家族記憶，也重新定義「家人」的意義。電影集結台瑞兩地資源與人才，片中更講述了多元成家、LGBTQ+友善、原住民豐年祭習俗等，滿是台灣驕傲的元素。導演瑪莉亞具有「紀錄片工作者」背景，她表示她喜歡在拍攝中「玩弄拍攝的現實」，三位主演的默契是「幾乎是出於本能」發展出來的，並刻意運用沉默來創造「自發性和真實感，沒有矯飾」。除此之外，上映時許多台灣觀眾察覺片中GPS導航的語音播報與現實落差很大，導演則表示，那是暗喻演員們心的距離，別具意義。
鳳小岳表示，這部電影採公路電影形式拍攝，從台北一路拍到花蓮，收錄清水斷崖、太魯閣等等台灣東部山海美景。片中三兄弟在尋根路上所乘坐的小貨車是一台中古手排車，鳳小岳回憶：「很久沒開手排車了，而且那台車也有一些年紀，所以它自己有一些個性，我們在拍攝的第一天的第一顆鏡頭，它就現場直接拋錨。所以更多是邊拍、邊跟這台車找到相處方式，我覺得非常有意思，很喜歡。」而且拍攝時正值夏天，車戲又不能開冷氣和窗戶，眾人得克服台灣炎熱氣候，身心挑戰都不小。來自歐洲的皮耶安東尼就笑說：「真的是很熱，但我很喜歡拍公路電影，因為短時間可以看到很多不同的風景，這是最棒的探索台灣方式！」（照片：TaiwanPlus提供/葉全真在片中一改過往女神形象，呈現疲憊且精神恍惚的狀態，讓人震撼不已）
鳳小岳透露：「這部電影對我來說，是一趟真實又情緒豐沛的旅程，不只是角色在尋找兄弟，我自己也在尋找那個在血緣與多重文化之間，仍然願意相信連結、相信愛的自己。」片中的他因為身世背景，成為一個外表堅強，內心卻有沈重傷痕的男子，那說不清楚的情緒，藏他每一顆鏡頭的眉宇之間，他表示：「每一個神情的片刻裡，透過公路旅程不斷地累積堆疊，直到釋放。角色對父親的不解及憤怒、對自己的懷疑，還有那種想放下卻又放不下的矛盾，其實是很多家庭都熟悉的狀態，包括我自己。我想，這不只是關於兄弟或父親的故事，更是一種自我療癒及跟自己和解的過程。我們無法改變過去，但或許可以重新定義自己與家人的關係——哪怕他／她不在世上了。」
首次演出電影的納曜在片中大展才華，不只要裸泳展現健壯體魄，還得事先練習射箭。他笑說：「雖然也會跟朋友裸泳，但這是我的第一次全裸上鏡，基本的身體線條有稍微鍛鍊。其實那時我18歲，所以還有點babyfat （嬰兒肥），當我看到電影播出的畫面時，我就下定決心要好好健身了。」不過他說，相較裸泳戲，他更緊張的是射箭戲，坦言：「我常常回部落參加豐年祭，但其實我完全沒有射過箭，拍攝前有去做了訓練，我很認真練喔。果然有原住民血統，很快就上手！」歡迎觀眾看片驗收。
而葉全真在片中一改過往女神形象，呈現疲憊且精神恍惚的狀態，還有一場神經兮兮刷石頭的戲，讓人震撼不已。導演解釋：「我認為葉全真自己也想改變形象，擺脫她通常飾演的那類角色，所以要說服她以不同的面貌出現並不困難。我想描繪一位受過創傷的女性，被那個我們從未見過面的男人所傷害。她是那個男人的鏡像，同樣酗酒，並對石頭有著深刻的迷戀。」
「我們透過口譯人員進行了廣泛的交流，她理解這場戲的重要性，它讓我們更貼近缺席的父親。在我們合作之前，葉全真自己就已經排練過這場戲，並且做了出色的準備工作。她完全沉浸在這個極度悲傷且複雜的角色之中。她的造型是事先與整個化妝團隊和服裝設計師共同協商準備的。我們進行了好幾次嘗試才達到這個效果。她非常配合，我要再次感謝她！」
（照片：華映娛樂提供）
【WoWoNews】第 76 屆柏林國際影展（Berlinale）日前公佈主競賽單元名單，法國工作室Miyu Productions和日本的Asmik Ace共同製作的日本動畫長片《青空花火物語》（花緑青が明ける日に）強勢入圍，將於2026年2月在柏林舉行世界首映，角逐影展最高榮譽——金熊獎。導演四宮義俊曾多次和知名動畫導演新海誠合作，也是日本繼2002 年宮崎駿《神隱少女》、2023 年新海誠《鈴芽之旅》後，少數能躋身三大國際影展主競賽殿堂的日本動畫，《青空花火物語》一登場就受到世界矚目，台灣預計4月上映。
備受矚目的日本動畫（花緑青が明ける日に）台灣上映確定為片名為《青空花火物語》，是日本動畫導演四宮義俊首部動畫長片作品，他曾參與新海誠的作品《追逐繁星的孩子》、《言葉之庭》及《你的名字》的製作，細膩唯美的風格讓人驚艷！ 四宮義俊的最大特色，在於他是一位正統的「日本畫畫家」，他將傳統日本畫（Nihonga）中特有質感及寫意筆觸，大膽地融入數位動畫之中。這使得《青空花火物語》的畫面跳脫了傳統的平滑感，呈現出宛如流動藝術品般的層次。動畫更安排了日本新生代演員古川琴音及萩原利久擔任配音。
《青空花火物語》的潛力早已有跡可循。早在 2024 年坎城影展（Cannes Film Festival），本片便入選了動畫日重頭戲「安納西動畫展示單元 （Annecy Animation Showcase）」，當時即在國際市場展引發高度關注，版權詢問度爆表。入圍柏林主競賽認證了動畫的高度質感，對於入圍柏林影展，四宮義俊感性表示：「這是與我並肩坐在桌前、親手繪製作品的夥伴，以及參與聲音與音樂製作的眾人共同努力的結果。無數的可能性在畫面中結晶並融合，最終讓這部作品傳達到了柏林。」
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